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鲁派内画产业化分析

原创 成龙之龙2017/11/28 11:24:05 发布 IP属地:未知 来源:博山文化研究院 作者:宋暖 1141 阅读 0 评论 1 点赞

宋暖,(1983-),山东淄博人,山东大学历史学博士,山东大学文学与新闻传播学院中国语言文学博士后,现为山东社科院历史研究所副研究员,博山文化研究院研究顾问,主要研究方向为山东区域史、历史文化资源的保护和发展方面。

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摘 要:

100多年来,在几代内画大师的引领下,鲁派内画逐渐形成了自己的艺术风格,并在内画市场占有了一定份额。但是与冀派内画相比,鲁派内画在行业规模、市场占有、艺术创新、品牌建设、人才培养等方面均显落后。由于时代变迁,冀、鲁、京、粤四派内画都受到了强烈的冲击,面临生存困境,冀派内画通过产业化不仅成功化解了危机,而且获得长足发展。鲁派内画艺术欲得以保护和传承,产业化也是其必经途径。为此,政府应在政策方面给予支持,业界亦应与时俱进,适应时代变化和市场需求。

以内画鼻烟壶为代表的内画手工艺术,是我国重要的非物质文化遗产。既往内画研究,主要集中在三个方面:第一,内画鼻烟壶的发展历史、艺术特征、收藏价值;第二,内画大师的艺术特色和造诣;第三,内画当下市场际遇及其对策。学者们认为目前内画市场存在数量繁荣、精品稀少的双重特征。纵观现有研究,缺陷主要有二:一是主题集中于内画历史、艺术和收藏研究,对其现状和前途关注不够;二是地域集中于冀派内画,京、鲁、粤三派研究很少。有鉴于此,本文拟在简述内画历史的基础上,分析鲁派内画市场现状,探讨其产业化的困境与对策。

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    一    

鼻烟壶大约在17世纪随鼻烟传入中国。据说,乾嘉年间,当吸服者用竹签刮取玻璃鼻烟壶内壁残留鼻烟时,看到刮刻划出的痕迹,别具韵味,因而受到启发,于是用竹笔蘸墨施彩,在壶之内壁作画,是为内画鼻烟壶。内画鼻烟壶的出现,标志着内画艺术的诞生。嘉道以降,直至民国初年,吸服鼻烟之风盛行,高品质的内画鼻烟壶为各界所追捧,盛极一时。此后,鼻烟为纸烟取代,吸服之风日衰,内画鼻烟壶丧失其原来的实用盛器功能,从而仅仅流为一门艺术。

内画产生于北京,经过200余年的发展,最终形成京、鲁、冀、粤四大流派。大约1880年代,博山画师毕荣九将内画艺术带回家乡,经过他和博山地区孙坦普、薛向都等其他画师“细心钻研,反复琢磨”,终于“掌握了内画技术”。画师们结合博山地方艺术尤其是陶瓷艺术的特色,逐渐形成了自己的风格,是为鲁派内画。100余年来,鲁派内画几经起落,清末到抗战前,鲁派内画经历了第一个鼎盛时期;抗战时期,艺人四散,内画艺术一度中断;解放后因政府提倡,博山老艺人张文堂、薛京万重整旧业,鲁派内画迎来第二个鼎盛时期;“文革”期间,内画严重政治标签化,艺术性受到损害,市场亦极度萧条;改革开放以来,内画获得较快发展,特别是20世纪90年代以来,在李克昌、张广庆、孙即杰、文向君等内画大师的引领下,鲁派内画进入第三个鼎盛期。

内画鼻烟壶是用特制的微小勾形画笔,在口小如豆的透明瓶内壁上作画,方寸之间,能画出万里河山和各种人物、花鸟、虫草、禽兽、书法等,是绘画、书法、雕刻、镶嵌以及玉石、瓷器、料器、漆器、珐琅、金属等手工艺的集中表现,享有“鬼斧神工”、“壶里乾坤”等美誉,内画鼻烟壶可以说是“中国艺术的缩影”,堪称中华民族的文化瑰宝。

鲁派内画形成后,逐渐建立了自己的风格,概括起来说,主要包括以下几点:

第一,色料名贵,品种繁多。博山冶炼五色琉璃,品种多样,清末已有各种色料不下70余种,其中名贵品种有映青(水晶料着色的蓝色琉璃)、金红(以赤金为着色料的琉璃)、铺丝(用琉璃料抽丝排成平面)、珐琅、鸡肝石等,用这些色料制成圆、扁、方、长、棱、梯、椭和拟物等型状的鼻烟壶,精美绝伦。

第二,线条流畅,构图丰满。在鲁派内画发展过程中,薛京万的两项发明作用重大:一是他率先采用陶瓷颜料色彩内画烤花工艺,将内画颜色由水色改为瓷色,经加热固定,解决了内画遗水褪色问题;二是首创内画毛笔,他自豪地说它“吸色量比竹笔多,可以浓淡兼施,粗细自如,得心应手,容易发挥国画的传统技法,使画面千姿百态,生动活泼。”正因有了内画毛笔,艺人们可以运用流畅的线条和笔墨,将千军万马、万里河山勾画于方寸之间。

第三,特色明显,求新求变。早期鲁派内画具有浓郁的地方色彩和与博山其它行业(如陶瓷彩绘、油漆画、铺丝画)艺术风格相似的特点。中期主要是仕女图以及《三国》、《水浒》等“刀马人”传统戏剧故事图画,粗犷豪迈、风格泼辣。改革开放以来李克昌等人将西方绘画元素引入内画鼻烟壶,李彬昌等人倡导“新文人画”,追求一种能够与中国传统文人画血脉相传承又具有当代意义的民族艺术形式。

第四,名师辈出,佳作众多。解放前鲁派内画出现了毕荣九、孙坦普、薛向都等民间工艺大师,创作了一大批杰作。解放后在薛京万、张文堂等人的培养下,出现了李克昌、张广庆、张广忠、文向君等大师,他们的作品深受欢迎,获得各种奖励。例如张广庆的《李时珍》、《郑成功》、《水浒一百单八将》,面似形肖,体态生动;文向君的《百美图》,在不足两平方寸的壶壁上,画出100个美艳娇态的仕女在行乐;孙即杰的《百子图》在同样大的画面上,绘出100个天真稚气的幼童在嬉戏,各具神态,不相雷同;李克昌的《洛阳宫殿图》气势雄伟,场面壮丽,在四平方寸的面积上,不仅描绘了高大宫殿的细部,而且还勾画了500人紧张施工的不同动作,在放大镜下,历历可数,眉目可辨;张广忠的《山居图》、《七贤访友》、《访字松》、《桂林》等诗情画意,趣味横生。

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 解放前鲁派内画如同京、冀、粤三派一样,均是家庭作坊,个体作业,独自销售。其时,全国内画队伍很小,只有百余人,鲁派内画名师不足十人,所以产品虽然精美,价格虽然不菲,但是因为数量较少,对当地经济和百姓生活影响较为有限。

1951年公有制企业“博山美术琉璃厂”成立后,张文堂、薛京万等老艺人成为专职内画鼻烟壶艺术家,他们在厂内招收门徒,传授内画技艺,恢复生产。改革开放前30年,内画虽然纳入现代化工厂生产,走的是精品路线,但是规模有限,仍旧没有太大的发展。

改革开放以来,以博山美术琉璃厂为核心的鲁派内画获得了长足发展。1985年博山美术琉璃厂成为全国最大的美术琉璃生产厂家,职工2000余人,年产琉璃工艺美术品1400万件,产品涉及16大类,3000余个花色品种。1990年该厂销售收入达3197万元,创利税521万元,出口货值639万元。博山美术琉璃厂产品有琉璃工艺品和医药玻璃制品两大类,内画鼻烟壶、琉璃花球、内画水晶球、内画料器珠项链、内画鸡心坠、内画佛珠、内画笔筒、内画文具、内画首饰盒、内画花瓶、内画摆件等是其工艺品类主导产品。此外,淄博精工美术琉璃制造有限公司(博山美术琉璃厂与台湾精工社于1991年创立的合资企业)、山玻集团、精美琉璃、爱美琉璃、日川琉璃、黑玻集团、岳氏玻璃、业盛玻璃等企业也在一定程度上生产内画产品。

特别值得注意的是,大量各类内画作坊、工艺工作室遍布城乡,有些工作室在国内内画行业颇具盛名,例如李克昌的“惜如斋”、张广庆的“内画艺术院”、文向君的“工艺美术研究所”等内画工作室就是其中的典型。

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尽管20世纪80年代以来,鲁派内画取得了一定的成绩,但因存在严峻的问题,产业化进程较为缓慢,没有达到它应有的水平和贡献,这主要表现在:

第一,行业规模不大,市场占领有限。目前以衡水市为核心的冀派内画,其从业人员达4万余人,年销售额约10亿元,内画已经成为河北省最具影响和实力的文化产业。鲁派内画不仅产值和从业人员不及冀派,而且其市场占有份额也较为有限。以内画鼻烟壶为例,鲁派产品在国内市场产品较少,即使是在博山当地,80%的内画鼻烟壶市场为冀派产品占领。

第二,传统产品市场萎缩,新型内画开拓不足。鲁派传统内画为内画鼻烟壶,虽然国内外收藏界对内画鼻烟壶有一定的需求量,但毕竟市场有限,更何况市场还主要为冀派内画鼻烟壶占领。在市场日益缩小,发展渐受制约的情况下,如何提高内画鼻烟壶的质量,扩大其市场占有份额,并进而开发内画新品种,扩大生存空间,是鲁派内画必须应对的挑战。

第三,品牌建设落后,产品鱼龙混杂。如上所述,目前鲁派内画行业的一个显著特征是小作坊经营,尤其是大部分内画鼻烟壶生产企业规模微小而分散,独立经营,技术力量薄弱,资金相对不足,很难全面了解行情,在缺乏龙头企业带动的情况下,难以应对复杂多变的市场,尤其是中国加入WTO以后,这种小作坊式的生产和营销模式已不能适应现代快速变化的消费市场。同时,因为20世纪80年代以来鲁派内画市场日益扩大,有利可图,从而出现了大量的集体和个体从业者,他们或者追求短期效益,频繁转产,更改厂名,缺乏自律,无序竞争现象严重;或者是并不知晓内画艺术真谛,而是为了生计,一味模仿他人作品,毫无创新可言。更有甚者,有人竟用高科技手段,用感光材料在鼻烟壶内壁“复印”图画,制作内照鼻烟壶,这样的鼻烟壶因非艺术家们手绘,几乎连工艺品也算不上。

第四,区位基本优势丧失,产品成本渐趋增高。鲁派内画之所以以博山为中心,重要原因是该地具有原料优势,但是,几个世纪的琉璃生产已经将当地资源消耗殆尽,原料不得不依靠买进,从而使得产品成本增高。例如博山的煤炭已经没有资源优势,一直仰息于斯的内画行业不得不采用煤气来替代燃煤,仅此一项,费用就增加40%;又如内画产业主要原材料大酮土,需要从陕西、湖南等地长途运进,成本高昂。

第五,税收政策难兑现,企业融资欠扶持。内画产业的特点之一是出口占有重要地位,但是相关税收政策有待改善:例如由于出口补贴不到位,退税不能落实,先交后退,一年出口,三年退不出税,导致出口越多,押税越多;又如增值税负担太重,石英、长石等材料是琉璃、玻璃产业的主要原材料,而这些原材料基本都是个体供应,没有发票,导致进项额少,税率上升,琉璃、玻璃业1990年税率为3.4%左右,1995年为8-10%。长期以来,中小企业“融资难、贷款难、结算难”等金融服务滞后问题严重制约了中小企业的发展,虽然银监会为鼓励、支持和促进银行开展小企业贷款业务,完善小企业金融服务,从政策、机制、程序和方法等方面为银行开展小企业贷款提供指导和支持,但是中小企业贷款难度大、资金不足,仍是制约鲁派内画诸多小作坊发展不可忽视的问题。

第六,专业内画大师量少,人才队伍参差不齐。鲁派内画专业高级人才较少,大多数内画艺人技术水平基本上停留在过去老模式、老花色的阶段,这就使得产品的花色不够新颖,而且生产效率低,产量少。实际上,鲁派内画不仅缺乏技术人才,而且市场营销人才、管理人才以及高素质的技术工人同样匮乏。凡此,均限制了鲁派内画的发展。

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    三    

纵观中国内画市场,粤派已经名存实亡,京派和鲁派虽然有所发展,但是问题众多,困难重重,发展势头真正旺盛者,非冀派莫属。

如上所述,以衡水为中心的冀派内画已经形成一门产业,年产值逾10亿,从业人员超过4万。大型电视系列片《中国民间工艺美术》制片人郑标在谈到冀派内画时指出:“这样由一个人〔指王习三——引者注〕,一个城市,一个制作群体带动整体艺术门类创作提升,并得到海内外公认的具有开创性、标志性声誉的艺术门类,不仅在河北绝无仅有,在全国也是罕见的”。冀派的开山鼻祖是王习三,生于1938年,1958-1966年在北京工艺美术研究所学习,后到北京工艺美术厂从事内画创作,1977-1988年创建衡水特种工艺厂并担任厂长,冀派内画由此发展壮大,2006年衡水内画入选全国首批518项非物质文化遗产名录。

笔者在此插述冀派内画的历史和现状,是想追问:为何冀派内画历史至少晚于鲁派80年,衡水又不像博山有悠久的琉璃制作史,而它却能在短短40年间,就经过普及、提高和升华,从民间登上大雅之堂,并且跨出国门,走向世界,形成一个庞大的产业?

冀派内画之所以能够后来居上,一枝独秀,其根本原因在于它顺应了市场的需求。对此,衡水市政府一语破的:冀派内画成功的秘诀是:“冀派内画传人〔指王习三之子王自勇——引者注〕在将内画由单纯的文化艺术向文化产业化方向转变方面走在了同行业的前列。”1980年,联合国教科文组织蒙特利尔会议将“文化产业”定义为“按照工业标准生产、再生产、储存及分配文化产品和服务的一系列活动”。的确,按照这一定义,冀派内画在“生产—再生产—储存、分配和服务”的产业链条上进行了全面而深入的改革创新,建立了现代化企业模式,并且注重文化品牌建设与知识产权保护,最终实现了内画由传统艺术向文化产业化方向的转变。内画是我国重要的非物质文化遗产。2003年10月17日,联合国教科文组织第32界大会通过了《保护非物质文化遗产公约》,该公约详细地界定了非物质文化遗产的概念以及它所包括的范围。在世界范围内开展抢救和保护非物质文化遗产,这是人类为保护自己的精神家园而开展的一项极其伟大的文化传承工程。高度重视非物质文化遗产的经济产业价值,将其提升到文化资源和文化资本的高度,认真分析研究它的潜在价值及其转化机制,这对有着丰富非物质文化遗产的中华民族来说,具有重要的现实意义和历史意义。就鲁派内画而言,市场化是其能够得以发展,并且得到发扬光大的最好方式。只有获得市场认可,证明自己有生命力,才有可能生存,否则鲁派内画市场只有逐渐萎缩,甚至有可能退出历史舞台。

基于上述考虑,笔者借鉴冀派内画的成功经验及其启示,结合鲁派内画实际,就其产业化提出对策和建议如下:

第一,载体需创新,产品应分级。早期内画的载体是鼻烟壶,但是随着人们不再吸服鼻烟,鼻烟壶兼具实用价值和艺术价值的优势丧失,仅剩艺术价值一项,市场急剧缩小,生存和发展的空间岌岌可危。传统内画鼻烟壶要想生存,一是必须创造高品质的产品,二是必须开发其它内画产品,以其利润的一部分,供养象牙塔产品内画鼻烟壶艺术。对此,冀派内画泰斗王习三有清醒地认识,他认为“工艺品实用化,实用品艺术化是内画艺术发展的出路”。为此,冀派大力发展内画香水瓶、内画酒具、内画花瓶、内画打火机、内画笔筒、内画茶叶筒等实用器以及内画水晶球、内画花瓶、结婚照、寿诞照、摆件等实用产品,其中一款由衡水一家公司制作的内画圣诞球,在国际市场非常畅销,每年都要用集装箱出口,创汇2000多万美元。2006年冀派内画又与衡水支柱产业衡水老白干合作,生产无毒无味的内画酒瓶,开发习三内画艺术酒,深受市场欢迎,实现了美酒和内画的双赢。同时冀派内画还将传统鼻烟与现代工艺结合,研制出新型保健鼻烟,成为时尚的馈赠礼物和收藏佳品。虽然鲁派内画20世纪90年代以后,也开始生产内画水晶球、珠项链、鸡心坠、佛珠、笔筒、文具、首饰盒、花瓶、摆件等,但是规模小,没有将产业链条长度拉得足够长,没有充分利用鲁派内画的资源——其实它是有这个传统的,例如博山早在1907年就已经生产精美绝伦、种类繁多的琉璃花球。

同时,应该对产品明确分级,因为不同层次的内画产品,其质量、价值、市场、营销方式均不相同,笔者以为大致可以将内画分为收藏品、礼品、纪念品、工艺品、嫁接品5个层级。收藏品需要手工内绘,精心制作,以赢得国内外的珍视和收藏;礼品、纪念品、工艺品、嫁接品可以再分级,根据不同的档次,采取不同的工艺,投入不同的精力,推出不同的营销方式,出售不同的价格,总之,内画生产、营销应该更加具有针对性,以达到最佳资源配置和产品盈利。

第二,题材要与时俱进,风格应推陈出新。冀派内画题材除了传统的人物、动物、山水、虫草、花鸟、书法外,还积极开拓新题材。例如王习三先后画过三套历史题材系列鼻烟壶:一是清代帝、后像,从清太祖努尔哈赤到末代皇帝溥仪,共12位皇帝10位皇后;二是“美国历届总统像”,绘有自华盛顿到里根,共39位总统肖像;三是“中国十二朝代名君国宝图”。习三内画艺术有限公司还成功地为中国旅游胜地承德绘制“承德风光”系列套壶,为“燕赵放歌迎港归大会”绘制内画奖杯座球,2001年为世界旅游胜地夏威夷绘制“夏威夷风情”系列烟壶,为2001年上海APEC会议绘制各国元首内画肖像鼻烟壶,2008年又开发了四川抗震救灾、人文奥运等系列内画作品,展现时代画卷,凸显爱国情怀。2002年6月,该公司绘制的“山海关与长城”作品荣获“首届中国旅游纪念品设计大赛优秀奖”;同年9月,“河北风采系列烟壶”作品,荣获“首届河北省旅游纪念品设计大赛优秀奖”。这些成就为冀派内画艺术品的销售,开拓了更为广阔的市场,如今冀派内画已经远销港澳台、欧洲、北美等地区。

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同时冀派内画艺术家始终追求内画风格创新,大师王习三的三套历史题材作品,“以中国肖像之勾线平涂法为主,面部着色吸取西洋画法,突出光线变化,使画面柔和细腻,人物不仅古朴典雅,而且气质超群,更加传神”,因此受到好评,弥足珍贵。年轻的艺术家如艺子1996年发表《重返精神家园—-新内画艺术宣言》,宣告“新内画艺术”的诞生,他们“旗帜鲜明地反叛内画民间工匠传统,以现代人的艺术语言涂释新内画,潜心研艺,不断求变。以自山的创造精神打破内画抄袭慕仿和庸俗化的现状”,力闯内画艺术的新路子。

应该说,鲁派在画风求新求变方面也有动作,并且这种探索值得肯定,但是鲁派内画在题材与时俱进方面,远远落后于冀派,亟待反思和跟进。

第三,建设龙头企业,打造知名品牌。冀派如同鲁派,小作坊、小企业众多。这种行业现实有其弊,也有其利。利就是可以充分利用分散的劳动力,降低生产成本,缓解就业压力;弊是会造成无序竞争,产品质量下降。冀派的做法是在承认小作坊、小企业存在的现实下,于1995年成立衡水习三内画艺术有限公司,引入现代企业制度,集开发设计、生产加工、产品存储、销售和服务为一体,引领众多小作坊逐渐走上规范道路。

品牌是市场经济的产物,是市场经济孕育出的精灵。品牌是一个企业最为宝贵的无形资产,是决定市场商战胜负的关键因素,是企业取之不尽用之不竭的财富源泉。一个全球性的超级品牌永远是企业最有效的广告,是企业实力的最佳体现。因此说,品牌建设是产业发展中的重中之重。冀派内画在产业发展中便十分重视品牌建设,一直致力于树立精品意识,从产品的策划、创意、制作、包装等各个环节着手,积极培育具有地方特色的文化品牌。冀派内画王自勇在内画行业较早注册了“习三”商标,成立了习三内画艺术研究所,为光大冀派内画艺术奠定了坚实的发展基础。相比之下,鲁派内画品牌建设却相当滞后。许多内画小企业只知道做产品,而不知道或不重视培育品牌;即使是有相当声望的李克昌的“惜如斋”、张广庆的“内画艺术院”、文向君的“工艺美术研究所”,虽然重视产品质量,但是对于如何塑造品牌、宣传品牌,通过品牌去占领市场,利用品牌获利注重不够。正因为如此,鲁派内画品牌在国内外市场的影响力薄弱,很难与冀派抗衡。打造知名品牌需要的条件很多,保护知识产权是重要因素之一,为了维护企业的合法权益,政府应该承担起相应的职责,确实保护知识产权,使市场沿健康之路发展。

第四,重视人才建设,加强理论研究。人才建设首先应注重培养艺术大师、领军人物,现有鲁派内画中国大师和山东大师年龄介于50-80岁,如不抓紧培养,就有可能出现断层。其次是提高普通从业人员的素质。冀派大师王习三曾说,衡水全市“四万多从业人员,多数一直在低档产品上徘徊,这不把艺术毁了吗?要想将内画艺术发展壮大,必须创新,上档次。”那么,如何才能制造精品?如何才能使内画从业人员实现从画匠到画家的飞跃?实现从简单模仿到不断创新的飞跃?其根本途径在于人才培养,所以人才之于内画产业化的重要性勿须多言。冀派在保留师徒授艺的传统人才培养方式基础上,于1996年创办了衡水习三工艺美术中等专业学校,毕业生不仅可以获得国家承认的学历,而且大部分成为了习三内画艺术有限公司员工,截止于2008年,该校已经为衡水内画行业送了2000多名优秀人才,多名学生先后10多次在全国工艺美术大赛上获得大奖。应该说这种人才培养方式是值得鲁派学习的。同时应该做好画工的职称评定工作,定期评审、定级、颁发证书,使从业人员得到社会的尊重,激发他们的荣誉感和责任感。

正如有的学者所言,传统艺术“如果没有理论做支撑,很难取得长足发展”。冀派内画十分重视理论研究,他们出版《中国内画图典》,创办《内画艺术》内部刊物,为同行交流、学习提供一个固定的平台;与高校合作,在河北科技大学成立中国冀派内画艺术中心,在衡水学院以及科研单位资助立项从事内画研究,从高校引进人才,吸收其它艺术成果,用之于内画。凡此,鲁派均可加以借鉴。

第五,加大扶持力度,规范市场秩序。国内外成功产业历史表明,任何一个兴旺发达的产业,必然在其起步甚至整个过程中,曾经得到政府强有力的支持。事实上,冀派内画在其产业化过程中,就是因为获得了衡水市政府资金、税收、法律等等方面的有力扶持,整个产业才得以获得快速发展。应该说博山区政府在扶持鲁派内画方面是做了一定的工作的。例如在2008年开建的产供销一体化的“淄博陶琉工业园”中,专设琉璃工业园,经营内容包括内画,整个园区内近四分之三经销内容涉及鲁派内画鼻烟壶;又如在博山琉璃业的创始地西冶街以西建设了一条琉璃专业街——闹龙街,建筑面积2万平方米,容纳商业及手工业户300余个,其中经营内容包含鲁派内画鼻烟壶的商业占三分之二以上,闹龙街全面展示了博山琉璃艺术的精华,推动了当代鲁派内画艺术的交流合作。但是,与冀派相比,政府还应该在融资、税收等方面,给予鲁派内画更大力度的支持,并且保证政策贯彻的真正到位。

鉴于内画市场的鱼龙混杂,必须规范市场秩序,其方式有二,一是他律――政府加强管理,二是自律――行业自我规范。关于他律,政府应该强化和规范市场体系,建立企业准入制度,清理无证非法经营企业,规范工商税务管理制度。关于自律,应该鼓励成立行业组织,加强市场正常运营与监督,开发新产品,开拓新市场,组织扩大对外贸易,增加鲁派内画在世界工艺品市场的份额。

第六,充分利用网络资源,多方推介内画产品。内画产品的宣传和推介至关重要,好酒不怕巷子深的观念应该改变了。冀派内画就十分注重宣传,习三内画艺术有限公司于2003年自办“中国内画艺术之乡展览馆”,用近2000平方米的艺术空间将中国内画鼻烟壶艺术的历史,用大量图片、文字、实物等立体化地展示给世人,并汇集了自明末至今的各个时期、各种材质、各种造型的近千件鼻烟壶珍品,是我国第一个集研究、观赏、品评、购物于一体的内画艺术景点。2007年他们还独创中国的第一所“流动性”博物馆——内画宣传车,进一步扩大了内画艺术的影响力。同时冀派还经常到国外宣传中国内画艺术,当场表演,扩大知名度。当然,鲁派内画在宣传方面也做了许多工作,例如2007年9月16日改建后的博山琉璃博物馆开馆,其中专门设置的内画瓶展厅,不仅收集了各个时期国内外内画鼻烟壶精品,而且配置声、光、电系统,并安装了投影仪、VCD电视设备,可以清晰随时播放高清晰的各类产品生产制作的画面,让观者一目了然。又如艺术家们也较多地到海外表演,以期扩大影响。这里尤其需要指出的是,应该充分重视利用网络推介鲁派内画产品,在这方面,鲁派落后于冀派。例如在百度中输入“冀派内画”,可得15300个网页,而“鲁派内画”只有4970个网页,网络没有真正起到大力宣传鲁派内画的作用。

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历史表明,随着工业文明的快速发展,如不加以保护,有些传统手工艺术有可能消亡。虽然从某个角度讲,非物质文化遗产产业化与其艺术性的保护和传承有一定的矛盾,但是笔者相信,这种矛盾不是对抗性质的。同时,通过产业化不仅可以增加地方财政收入、安置剩余劳动力、带动和促进相关行业的发展、丰富文化生活、提高城市品位,而且还可以使鲁派内画得以传承和发扬光大。


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